Siapa Cacat Dedah Kelemahan Sistem, Bukan Individu

Pada malam Sabtu, 23 Mei lalu, saya bersama isteri, Dr Azma, dan anak kami Faidhi yang menggantikan anak bongsu, Muhaimin, telah diajak menuju ke GMBB di Jalan Pudu, Kuala Lumpur.

Kami datang bukan untuk membeli-belah atau mencari hiburan besar-besaran seperti konsert antarabangsa. Kami hadir semata-mata untuk menonton sebuah teater yang agak mengejutkan namanya — “Siapa Cacat?”

Teater itu dipentaskan di The Grey Box sempena KL Festival 2026. Terus terang, sebelum ini saya sendiri tidak begitu mengetahui tentang festival tersebut walaupun dikatakan mempunyai lebih 80 acara seni dan budaya di sekitar pusat bandar Kuala Lumpur.

Yang saya tahu hanya satu acara ini, itupun kerana diajak oleh Muhaimin — “Siapa Cacat?”. Mungkin kerana tajuknya yang keras, mungkin kerana ia berkaitan dengan dunia OKU, atau mungkin kerana saya sendiri seorang warga emas dan OKU yang mula melihat kehidupan dari sudut berbeza.

Pentas Ringkas, Makna Mendalam

Saya sudah menonton banyak teater Melayu sejak zaman muda. Ada yang besar pentasnya, mewah produksinya, gah pencahayaannya dan dipenuhi nama-nama terkenal.

Tetapi malam itu saya menyaksikan sesuatu yang lain daripada yang lain. Pentasnya sangat ringkas. Tiada latar mewah atau set yang kompleks, hanya suasana seperti sebuah hentian bas. Namun daripada kesederhanaan itulah muncul kekuatan sebenar teater tersebut.

“Siapa Cacat?” sebenarnya bukan sekadar drama biasa. Ia sebuah produksi teater yang dipimpin sendiri oleh golongan OKU, pekak (Deaf) dan neurodivergen.

Menurut maklumat rasmi, drama ini diarahkan oleh Ho Lee Ching dan Jazzie Lee Jin Jye, serta menampilkan pelakon pelbagai kaum dan latar belakang.

Menunggu ‘Bus 801’ — Simbol Kehidupan Sebenar

Apa yang menarik perhatian saya ialah kepelbagaian para pelakonnya. Ada Melayu, Cina dan India.

Mereka tidak cuba menjadi “hero” atau “heroin” seperti drama televisyen. Sebaliknya, mereka membawa diri sendiri ke atas pentas dengan segala kekurangan, ketidakselesaan, humor, kemarahan dan pengalaman hidup yang sebenar.

Dalam drama itu, semua watak menunggu sebuah bas bernama “Bus 801”, bas mesra OKU yang dijanjikan tetapi lambat tiba. Idea ini sangat simbolik.

Dalam kehidupan sebenar pun, golongan OKU sering menunggu — menunggu akses, menunggu kemudahan, menunggu untuk difahami, dan menunggu masyarakat menerima mereka sebagai manusia biasa.

Kejujuran di Atas Pentas

Ada babak yang membuat penonton ketawa. Ada juga dialog yang membuat saya termenung panjang.

Saya melihat bagaimana para pelakon OKU memainkan watak signifikan tanpa perlu meminta simpati. Mereka tidak memohon belas kasihan daripada penonton. Mereka hanya mahu diiktiraf sebagai sebahagian daripada masyarakat.

Sebagai seorang warga emas dan OKU, saya dapat merasakan sesuatu yang jarang saya rasai dalam banyak teater moden — kejujuran.

Siapa Sebenarnya ‘Cacat’?

Kadang-kadang dunia hiburan terlalu sibuk mengejar kesempurnaan. Semua mahu kelihatan cantik, sempurna dan hebat.

Tetapi malam itu saya melihat manusia sebenar di atas pentas. Ada yang bergerak perlahan, ada yang menggunakan bahasa isyarat, ada yang bercakap dengan gaya tersendiri, namun semuanya hidup dan berjiwa.

Saya terfikir, selama ini berapa banyak teater Melayu benar-benar memberi ruang kepada golongan OKU memegang watak utama? Selalunya watak OKU hanya tempelan atau bahan simpati dalam cerita. Tetapi dalam “Siapa Cacat?”, merekalah pusat cerita.

Tajuk drama itu sendiri sebenarnya satu sindiran besar kepada masyarakat. Siapa sebenarnya yang cacat? Adakah orang yang berkerusi roda? Orang yang tidak boleh mendengar? Atau masyarakat yang gagal menyediakan ruang dan akses kepada mereka?

Seni yang Menyatukan Masyarakat

Saya melihat penonton yang hadir juga berbilang kaum dan generasi. Ada anak muda, warga emas, penggiat seni, dan mungkin juga orang biasa seperti kami yang datang kerana rasa ingin tahu.

Ini menunjukkan seni masih mampu menyatukan manusia walaupun dunia hari ini semakin berpecah oleh politik, kaum dan media sosial.

Tentang KL Festival 2026 pula, saya sebenarnya agak hairan mengapa festival sebesar ini tidak begitu menonjol dalam media arus perdana.

Berdasarkan laporan media, festival ini berlangsung hampir sebulan dari 6 hingga 31 Mei dengan lebih 80 acara di lebih 25 lokasi sekitar pusat bandar Kuala Lumpur.

KL Festival dan Kota Budaya

Festival ini dianjurkan untuk menghidupkan kembali kawasan lama Kuala Lumpur melalui seni, budaya dan warisan bandar.

Ia melibatkan persembahan teater, muzik, tarian, seni visual, pameran dan program komuniti. Kebanyakan acaranya juga percuma atau berbayar rendah supaya masyarakat umum boleh hadir.

Menurut penganjur, festival ini mahu menjadikan Kuala Lumpur bukan sekadar kota pejabat dan pusat membeli-belah, tetapi kota budaya yang hidup pada waktu malam dan hujung minggu.

Namun sebagai orang biasa, saya merasakan publisiti festival ini masih kurang. Ramai mungkin tidak mengetahui apa sebenarnya KL Festival.

Jika bukan kerana drama “Siapa Cacat?”, mungkin saya sendiri tidak mengetahui kewujudan festival ini.

GMBB dan Ruang Seni Alternatif

Saya juga tertarik apabila membaca bahawa festival ini mahu menjadikan pusat bandar Kuala Lumpur sebagai “living stage” — pentas hidup untuk semua rakyat.

Dalam suasana bandar moden yang semakin individualistik, usaha seperti ini penting supaya manusia masih bertemu secara fizikal, berbual, menonton dan berkongsi pengalaman bersama.

GMBB sendiri malam itu terasa unik. Bangunannya sederhana tetapi penuh semangat seni alternatif.

Tidak seperti pusat beli-belah mewah yang dipenuhi jenama antarabangsa, GMBB terasa lebih dekat dengan komuniti seni tempatan. Saya melihat anak-anak muda berkumpul, berbincang dan bergerak bebas dalam suasana kreatif.

Pulang dengan Rasa Hormat

Bagi saya, “Siapa Cacat?” membuktikan bahawa teater tidak semestinya besar untuk memberi kesan besar.

Dengan pentas yang ringkas dan pelakon yang jujur, ia berjaya membuat penonton berfikir tentang manusia dan masyarakat.

Saya pulang malam itu dengan satu perasaan yang sukar dijelaskan. Saya tidak pulang dengan rasa kasihan terhadap golongan OKU. Sebaliknya, saya pulang dengan rasa hormat.

Hormat kepada para pelakon yang berani membawa pengalaman hidup mereka ke atas pentas. Hormat kepada penganjur yang memberi ruang kepada teater seperti ini. Dan hormat kepada seni yang masih mampu menyentuh hati manusia walaupun dunia semakin sibuk dengan telefon pintar dan media sosial.

Mungkin inilah fungsi sebenar seni — bukan sekadar hiburan, tetapi untuk membuat manusia melihat dunia dengan mata yang baharu. - DagangNews.com